Sala Russafa presenta el 24 de setembre l'estrena d'Ahlam, soñar amb una vida, una adaptació del còmic de Susanna Martín i Cristina Bé (2021) que relata vides de refugiades palestines al Líban. La funció dura trenta minuts i les intèrpretes Manar Tajlo i Agnès Jabbour creen mapes escènics que il·lustren la pèrdua d'educació i seguretat d'aquestes generacions. València ofereix l'esdeveniment de forma gratuïta, amb inscripció prèvia fins a esgotar l'aforament.
- El 24/09 es presenta l'estrena d'Ahlam, una obra de trenta minuts basada en refugiades palestines.
- L'accés és gratuït i requereix inscripció prèvia a través del web del festival.
- Després de la funció hi haurà un col·loqui amb Almudena Albert i la testimoni Rawaa Abu, refugiada nascuda al camp de Líban.
Què relata l'adaptació d'Ahlam i per què és rellevant?
L'obra, basada en el còmic publicat el 2021, mostra com dones i nenes palestines es converteixen en el suport de les seves comunitats tot i viure en un conflicte que ha robat la infància i l'educació. Les intèrpretes, amb moviments corporals, creen espais que exposen la violació de drets bàsics i la masacre actual del govern d'Israel, tal com descriu la font.
Després de la representació, Almudena Albert, tècnica d'educació per a la ciutadania global a UNRWA, condueix un diàleg que aprofundeix en la situació dels refugiats. Rawaa Abu, nascuda i criada en un camp de refugiats al Líban, comparteix la seva experiència personal, aportant una veu autèntica al públic.
Quines són les altres propostes del cicle Alcem el teló a Sala Russafa?
El cicle Alcem el teló, que segueix la col·laboració amb Russafa Escènica – Festival de Tardor, ofereix dues propostes addicionals. La primera, El verano en que mi madre tuvo los ojos verdes, es una adaptació escènica de la novel·la de Tatiana Tibuleac, representada del 25 al 27 de setembre per Miguel Alcantud i Juan Díaz, amb entrades esgotades en la seva primera passada al febrer.
Aquesta obra explora la relació materno‑filial i el procés de “desodiar” emocions, mostrant com un psiquiatre recomana al pintor protagonista que revisiti records per desbloquejar la seva creativitat. El públic observa com el personatge pinta en viu, recreant escenes d'un estiu en un petit poble francès.
La segona proposta del cicle, Un dia feliz, s'executarà del 2 al 4 d'octubre i combina humor, ternura i absurd amb un musical zíngar que narra la vida d'una família d'esclaus eslaus. La producció és del grup aragonès Teatro Che y Moche i compta amb la col·laboració de la violinista ucraïnesa Tereza Polyvka.
Totes aquestes propostes reforcen el compromís de Sala Russafa amb una programació que combina art, reflexió social i diversitat cultural, oferint al públic valencià opcions variades per a gaudir del teatre i la dansa durant la tardor.
Com inscriure's i quin és el límit d'aforament?
La inscripció es realitza a través de la pàgina web del festival, indicant nom i correu electrònic. Un cop completat el formulari, el participant rep un correu de confirmació amb el codi d'accés. L'aforament és limitat; quan s'esgota, no es garanteix una llista d'espera.
Els assistents poden gaudir d'una experiència íntima, ja que la durada curta de les funcions permet una interacció propera amb els artistes i els testimonis. Aquesta dinàmica contribueix a una major sensibilització sobre la situació dels refugiats palestins.
Per què aquest esdeveniment és una oportunitat única per al públic de València?
El festival combina art escènic i compromís social, oferint una finestra al conflicte palestí des d'una perspectiva humana i artística. A més, la gratuïtat i la necessitat d'inscripció prèvia creen una experiència exclusiva per a aquells que es registren a temps.
Amb tres propostes diferents en un mateix espai, Sala Russafa demostra la seva capacitat d'acollir narratives internacionals i locals, reforçant la seva posició com a referent cultural a València.